用舞蹈演绎春秋血泪，用肢体诉说忠义千秋。3月29日、30日晚，舞剧《赵氏孤儿》在中国扬州运河大剧院上演。由胡阳、魏伸洋等实力舞者领衔主演，用翩跹舞姿与东方美学，为观众演绎一场感天动地的民族侠义传奇。

一段千年绝唱，奔赴忠义与复仇之旅

在历史的长河中，《赵氏孤儿》是一个历经千年仍激荡人心的传奇。舞剧《赵氏孤儿》由中国歌剧舞剧院导演、一级导演李世博携一众优秀艺术创作者共同打造，由中国歌剧舞剧院精彩呈献。

连续两晚，这部经典之作以舞剧的形式在扬州震撼上演，观众和舞者一起奔赴“孝、信、义”的动人之旅。

春秋时期，晋国贵族赵氏被奸臣屠岸贾陷害而惨遭灭门，唯一的骨血被托付给门客程婴。在赶尽杀绝的危机中，程婴为了保全赵氏孤儿和全城婴儿的性命，牺牲了自己的亲生骨肉。从此，程婴独自走上了一条千秋忠义的漫漫长路……

十六年的光阴，真相揭开，赵孤挥剑复仇。程婴距离我们两千多年，舞者们用舞蹈撕开历史长河，让两千年的孤心血泪化作心跳与共鸣。家国大义、生死抉择、人性光辉，舞剧《赵氏孤儿》以全新的艺术语言升级焕新，将人性的挣扎与命运的抉择推向极致。

双首席领衔主演，极致舞姿直击灵魂

无需一句台词，肢体语言直击灵魂。舞台上，胡阳、魏伸洋两位顶级舞者分别于29日、30日饰演程婴，以极致舞姿直击观众灵魂深处。

这场跨越十六年的悲壮史诗，胡阳、魏伸洋将程婴这个角色内心的挣扎、痛苦、坚定与忠诚展现得淋漓尽致。在程婴决定以子换孤的那一刻，他们用颤抖的身体、决绝的眼神和极具张力的舞蹈动作，让观众仿佛能感受到他内心的剧痛与大义抉择的艰难。在抚养赵孤的十六年里，他佝偻的背影、温柔又坚定的守护，将程婴的忍辱负重刻画得入木三分。

30日，胡阳现身主演见面会，与粉丝分享自己与舞剧《赵氏孤儿》的故事。“从24岁开始，程婴这个角色陪伴我到现在。有了孩子之后，我对孩子、对亲情、对家庭，有了更多的理解。每次思考都会给我带来一些新的感受，‘程婴’这一角色得以逐渐丰满。”胡阳说。

除了两位主演，其他演员们也用出色的表现为整个故事增色不少。在“屠杀夜”中，赵氏族人的惊慌失措、奋力反抗，以及杀手们的凶狠残暴，通过群舞演员整齐划一又充满力量感的动作，将紧张压抑的氛围推向高潮，此外，屠岸贾与赵孤嬉戏打闹，温馨背后却暗藏杀机。

舞中有剧，剧中有舞。舞者的每一次跳跃、蜷缩、颤抖，都是对人性最赤裸的拷问。

“赵孤”扬州首秀，诠释民族侠义精神

舞剧《赵氏孤儿》是扬州首秀，两场演出场场爆满，掌声雷动。观众们被舞者们精彩的表演深深打动，许多人在演出结束后仍沉浸在剧情中，久久不愿离去。他们纷纷表示，这场舞剧用独特的艺术形式，让古老的故事焕发出新的生机与活力，是一次难忘的文化体验。

除了舞者的精彩表演，舞剧《赵氏孤儿》在舞美设计上也别具匠心，黑、红、白三种主色调的运用，简洁而又极具象征意义。音乐方面也为舞蹈和剧情增添了浓烈的情感色彩。音乐与舞蹈、剧情完美融合，让观众沉浸在这场视听盛宴之中。

这场舞剧不仅是一场艺术的盛宴，更是一次对民族侠义精神的深刻诠释。“跨越千年的精神依然具有强大的感染力。在大剧院欣赏舞蹈之美的同时，我更感受到了忠诚、牺牲、正义等传统价值观的力量。”观众程林说。

在扬州运河大剧院的舞台之上，舞剧《赵氏孤儿》诠释了民族侠义精神，激励着一代又一代人为追求真理与正义而奋勇前行。接下来，芭蕾舞剧《白毛女》、舞台剧《觉醒年代》也将登陆大剧院，让更多人欣赏到高雅艺术的同时，为扬州的文化生活增添了一抹亮丽的色彩。